Au fil de l'eau

En 2023-2024, la diversité culturelle, la transmission, l’échange et la création artistique partagée, sont les maîtres mots de notre projet musical itinérant ! Imaginé avec L’Ecole de l’Oralité, sollicitée en tant que partenaire artistique de l’ensemble Canticum Novum, « Au fil de l’eau » promet un voyage unique sur la Communauté de communes de la Plaine de l’Ain.

 

Notre envie ?

Donner la parole aux habitants du territoire, leur laisser la possibilité, à travers une pratique artistique, d’aborder des thématiques qui leur sont chères en lien avec leur histoire et leur culture personnelle, de venir tel que l’on est pour participer à une création collective inspirée par le programme « Oyat » de Canticum Novum.

Avec qui ?

Avec un ensemble musical de 8 artistes venus d’ici et d’ailleurs, aux influences traditionnelles et contemporaines.

Avec des petits et des grands fréquentant 10 structures issues des 4 communes que sont Ambérieu-en-Bugey, Blyes, Lhuis et Saint-Rambert-en-Bugey : centres sociaux, établissements scolaires, CADA, EHPAD et bibliothèques.

La finalité ?

Des rencontres, des ateliers, des moments conviviaux présentés au printemps, des bulles créatives et sonores disséminées sur la CCPA, et en guise de point final, un concert au Festival d’Ambronay à l’automne !

Présentation

Le projet de territoire "Au fil de l'eau" se déploie en quatre actions. Quatre projets construits grâce au relais de structures sociales, éducatives ou culturelles des communes, qui ont identifié des publics qui travailleront ensemble.

Il est question de faire émerger, à travers la pratique artistique, des échanges pluriels (entre artistes, entre artistes et publics, entre les différentes structures entre elles, entre participants au long court et visiteurs d’un jour), mettant en valeur la diversité culturelle des habitants et des musiciens, de donner à voir et à entendre une mémoire du territoire.

Auprès de 4 communes, un duo d’artistes travaille une thématique précise (du visible et de l’invisible, entre généalogie et mythologie, autour du cycle de vie, enracinement et identité) et tisse des ateliers de découverte musicale et de pratique artistique (chant, musique, création sonore, théâtre) qui vont rythmer l’année.

Le mot d’ordre des artistes : place libre à l’improvisation, à la rencontre, à la surprise et à la confiance tissée !

Tous pourront s’appuyer sur les bibliothèques et médiathèques départementales, relais du projet auprès des habitants de la CCPA, et lieux ressources de corpus littéraires, d'ouvrages d'histoires locales pour ceux qui prennent part activement aux projets de création présentés ci-dessous.

 

Chacun de ces 4 projets donnera lieu à des temps conviviaux et festifs au printemps, auxquels vous serez invités !

 

De façon parallèle et en complémentarité, les quatre actions donneront lieu à la création de « bulles sonores ». Ces réalisations auront pour objectif de mettre en lumière la singularité du territoire, de documenter les temps de rencontre, de dévoiler la démarche du projet, de donner la parole aux participants et leur permettre de créer des espaces de dialogue malgré les distances géographiques ou économiques qui parfois les séparent.

Ces créations sonores seront présentées auprès de chaque commune dans des lieux ciblés et ouverts à tous, chez les partenaires et les bibliothèques, et seront également intégrées au concert final Oyat, donné lors du Festival d’Ambronay en septembre 2024. Une version unique d’un concert nourri de l’action culturelle territoriale !

 

Quelques mots sur Oyat

A la manière d’un arbre dont les racines multiples s’ancrent et puisent leurs énergies dans différents terreaux fertiles, Canticum Novum ne cesse depuis de nombreuses années de s’étoffer, de s’intensifier et de s’ouvrir vers de nouvelles aventures humaines et musicales. Dans ce programme anniversaire, l’ensemble célèbre les notions d’enracinement, de transmission générationnelle, d’identités partagées et rend hommage aux liens tissés et aux attachements profonds créés depuis 25 ans.

Distribution :

Direction musicale - Emmanuel Bardon

Chant - Gülay Hacer Toruk, Annabelle Bayet et Emmanuel Bardon / Viole de Gambe - Nolwenn LeGuern / Nyckelharpa, Fidula & Compositions - Aliocha Regnard / Kanun & Luth - Spyros Halaris / Flûtes à bec & Traverso - Guénaël Bihan / Guitare & Oud - Philippe Roche / Percussions, Dispositif électroacoustique & Compositions - Henri-Charles Caget / Percussions - Ismaïl Mesbahi.

 

 

Présentation des différents projets menés auprès de chaque commune

 

#1 Ambérieu-en-Bugey : Du visible et de l'invisible

Les habitants d'Ambérieu s'intéresseront à la dualité "visible"/"invisible". Il est proposé à un groupe de résidents du CADA et à un groupe du Centre social Le Lavoir et de l’association Atelec Lettres pour l’être, d'aborder ces questions à travers la pratique du théâtre musical.

Les participants partiront de la métaphore de l'arbre et mettront des mots sur ce qui fait leur force, ce qui agit pour eux comme des racines. La tension entre "visible" et "invisible" sera avant tout un cadre où ils seront libres de choisir ce qu'ils veulent dévoiler, libres de ne rien dire, inspirés par les racines de l'arbre profondément enfoncées dans le sol.

Ils questionneront dans la pratique théâtrale leur rapport à l'espace public, restitueront ce travail au sein des bulles radiophoniques faites de lectures de textes, de chants du programme "Oyat" et de leur propres mots.

 

Ce projet sera également enrichi de rencontres avec une classe de seconde du lycée de la Plaine de l'Ain qui participe à des ateliers radiophoniques avec les journalistes de Radio B. Sensibilisés à la technique journalistique, ils seront amenés à interviewer les publics et les artistes de cette action, pour donner eux-mêmes matière aux créations sonores.

Intervenants :
Annabelle Bayet : chant
Jeanne Vimal : théâtre
Antoine Guirimand : réalisateur radio

 

#2 Blyes : Entre généalogie et mythologie

Ce projet, dont la thématique centrale est la généalogie, associe la classe de CM1/CM2 de l'école primaire et les bénévoles de la bibliothèque. Les élèves partent de l'épopée de Gilgamesh, mythe venu de Mésopotamie qui traite de sagesse et de quête d'immortalité. A travers la pratique du chant et la création de paysages sonores, les élèves vont questionner la place des récits mythologiques dans nos sociétés modernes, qui vivent en nous comme des ancêtres communs quel que soit nos origines, nos religions, nos langues, etc.

La bibliothèque sera un lieu ressource pour comprendre le contexte de création de cette œuvre très ancienne.

Intervenants :
Emmanuel Bardon : chant
Gwénaël Bihan : flûtes et paysage sonore
Antoine Guirimand : réalisateur radio

 

#3 Lhuis : Autour du cycle de vie

Antoine Guirimand part à la rencontre des résidents de l’EHPAD de Lhuis afin de collecter des histoires de vie. Il questionne le paysage perdu et emmène les participants vers un travail sur les sensations, où comment raconter son environnement à travers des odeurs, des images et des sons. Ainsi, les résidents travailleront la création de paysages sonores, de bruitages, accompagnés par les artistes.

Intervenants :
Antoine Guirimand : réalisateur radio
Emmanuel Bardon : chant
Ismaïl Mesbahi : percussions et paysage sonore

 

#4 Saint-Rambert-en-Bugey : Enracinement et identité

Le projet se décline avec un groupe de jeunes âgés de 11 à 13 ans, formé par le Centre Socio Culturel de l’Albarine (via le dispositif CLAS) et le collège de cette commune. Il a pour objectif de mélanger des élèves de niveau CM2 avec des élèves en 6ème/5ème afin d’appréhender le passage au collège.

Ayant pour thématique centrale l’identité et l’enracinement, ce projet invite les jeunes à questionner leur mémoire familiale afin de se connaître mieux eux-mêmes et de transmettre aux autres leur histoire. La singularité de leur parcours viendra se confronter à celle des autres, afin d’identifier ce qui les rassemble et créer des points d’ancrage commun.

Pour ce faire, deux musiciens proposeront un accompagnement instrumental à l’image de leur culture et de celle des jeunes, entre influences traditionnelles et contemporaines.

Ils mèneront des ateliers de pratique instrumentale et de création de paysages sonores. Ces compositions originales seront enrichies par la découverte du répertoire de Canticum Novum (chansons appartenant aux musiques anciennes ou traditionnelles) en classe d’éducation musicale, et elles seront intégrées aux bulles sonores finales.

Intervenants :
Henri-Charles Caget : percussions et paysage sonore
Ismaïl Mesbahi : percussions et paysage sonore